 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
 |
＜Christopher Arnold さん＞
 I first heard Uri Parum in their Ueno Park
performance in November of 2000. In
an outdoor theater they performed a wide
variety of pieces in different meters.
What struck me most about Uri Parum was the
complexity of the rhythms that they incorporated.
In 1995 I toured Korea by bicycle and had
seen Poongmul performance on several occasions.
However, much of what I saw in Korea was
very trance-like rhythms played while the
“Farmer’s dance” with the sangmo hat (which
has a stick with a ribbon which is swung
with flips of the head in time with the rhythm)
was performed. Listening to Uri Parum,
I was able to clearly hear the different
rhythms of Poongmul. After the performance I introduced myself to the group and asked them where they were from. I was astounded to hear that they were not from Korea, but were a group that practiced and performed here in Tokyo. They welcomed me to join them to study the chyanngo drum (the hourglass shaped drum) on weekends in Kamata. Since this time I have had the opportunity to learn several fundamental songs with Uri Parum and also had occasion to join them for several performances as well as frequent social events. My study of chyanngo drumming has been incredibly rewarding. Chyanngo has some of the most unique rhythms I have ever heard. It is most similar to Indian tabla rhythms because of the long phrases with complex multiple rhythms within the structure of the phrase. Another similarity between the two styles is that the chyanngo has two sides, one played with a mallet giving a deep resonant tone while trills are played with a light bamboo stick with the right hand. This mirrors the two sounds of the tabla/duggi pair of drums. And finally both tabla and chyanngo repeat and alter the length of their measures within a specific song rather than keeping a uniform measure throughout. Uri Parum is very open-minded to experiment and discover various musical styles. We have been joined in our rehearsals by performers of Mongolian singing, Senegalese Sabar drumming and Japanese taiko in the time that I have been with the group. Uri Parum attended the Ocho Rios Jazz Festival in Jamaica this year. I hope to welcome them in my home city of San Francisco in the coming years. I am very grateful to Uri Parum for giving me the opportunity to study this rare and fascinating style of drumming. I look forward to the expansion of their mission to spread the art of Poongmul and now consider myself a missionary in the cause. |
| Christoper Arnold |
 |
私が初めてウリパラムに出会ったのは、２０００年１１月の彼らの上野公園での演奏でした。野外ステージで、さまざまな拍子のバラエティーに富んだ演奏をしていました。ウリパラムの演奏を聞いて、複雑なリズムを取り入れていたという事が本当に衝撃的でした。私は１９９５年に韓国を自転車で縦断し、何度もプンムルを見る機会がありました。しかし、韓国で見たものはとても恍惚としたリズムのように、サンモ（リズムに合わせて頭で回転させる、リボン付の棒のついてる帽子）を回しながら農楽を演奏していました。ウリパラムの演奏では、プンムルとは違うリズムをはっきりと聴く事が出来ました。 演奏後、グループに自己紹介し、何処から来たのか聞いてみました。それで韓国から来たのではないとわかり、とても驚きました。東京で練習し演奏しているグループだというのです。彼らは週末蒲田でのチャンゴ（砂時計の形をした太鼓）の練習に来なさい、と歓迎してくれました。 それからウリパラムでいくつかの基本的な曲を習う機会を得、またたくさんのイベントだけでなくしばしばある社会的なイベントにも彼らと一緒に参加する機会がありました。 チャンゴの勉強は非常に貴重でした。チャンゴは私が今まで聴いた中で非常に珍しいリズムの一つです。フレーズ構成が、複雑で多様なリズムによる長いフレーズというのが、インドのタブラのリズムにとても似ています。また二つの類似点は、チャンゴは両面あり、右手で軽い竹のバチ（ヨルチェ）を持ちトリル演奏している時、低く鳴り響く音を出すのに木づちのようにおもりのついたバチ（クンチェ）で演奏するということ。これは一対のドラムのタブラ・デゥギの２つの音にそっくりです。そしてタブラとチャンゴは初めから終りまで一定のリズムを続けるよりも、ある特定な曲の中でそれらのリズムの長さを繰り返し変えます。 ウリパラムは何かを試したりさまざまな音楽スタイルを見つけることに対し何の壁もありません。練習の時間、モンゴルの歌を歌う人、セネガルのサヴァールという太鼓奏者やグループ内にいる和太鼓の人達と一緒に演奏したりしました。今年ジャマイカのオーチョリオス ジャズフェスティバルにも参加しました。来年は私のいるサンフランシスコに来てくれる事を願っています。  私はこのとても魅力なスタイルの太鼓を勉強する機会を与えてくれたウリパラムに感謝しています。プンムルの芸術を広める彼らの活動が広まる事を楽しみにしていますし、これからは私の方が彼らの目的のために、それらを広める役割を担おうと思っています。 |
| クリストファー・アーノルド |
|
ドラムに魅せられて、アジアなどをまわり、その度に楽器を購入。手持ちのコレクションは６０近くにものぼるというアーノルドさん。彼のホームページではそんな彼のドラムに対する思いを感じずにはいられません。こちらもぜひ見て下さいね。 www.geocities.com/arnold_christopher クリストファー・アーノルドさんは、２０００年１１月にウリパラムと出会い、それから約１年、ウリパラムで一緒にチャングを楽しみました。２００１年１０月に日本を去り、アメリカに帰る前に世界のドラムを楽しむ旅をしています。そんな彼から近況報告メールが届きました！ ＞＞Tea Time へ |
